Revista do Centro de Estudos da Linguagem da Fundação Universidade Federal de Rondônia
A revista RE-UNIR tem periodicidade anual e publica números atemáticos, das áreas de Estudos Linguísticos e Estudos Literários, além de números especiais e dossiês, quando há interesse editorial. O periódico divulga textos acadêmicos apresentados na forma de artigos originais e inéditos, resultantes de pesquisa individual ou coletiva, resenhas críticas de interesse das áreas de Letras e Linguística (teórica e aplicada) e entrevistas com pesquisadores, professores e escritores. São aceitos preferencialmente trabalhos de pesquisadores que tenham vínculo com instituições de ensino e pesquisa nacionais ou internacionais. ISSN 2594-4916 Na classificação 2021-2024, a revista alcançou o qualis B2.
Ao submeterem seus trabalhos, os autores concordam que os direitos autorais referentes a cada trabalho estão sendo cedidos para a revista RE-UNIR.
Exploração e silenciamento da mulher indígena na Amazônia sob a perspectiva do feminismo decolonial no conto Maibi, de Alberto Rangel
Seção: Artigos Palavras-chave: pós-colonial, subalternidade, feminismo decolonial. Este artigo tem como objetivo identificar as marcas de subalternização e violência da mulher no conto "Maibi", presente na obra Inferno Verde de Alberto Rangel (2001). Para tanto, utilizaremos a abordagem crítica dos estudos pós-coloniais/decoloniais considerando os argumentos de Gayatri Chakravorty Spivak (2010), María Lugones (2014), Françoise Vergès (2021), dentre outros. Na análise investigaremos a personagem Maibi, enquanto mulher indígena, identificando, nas relações de poder presentes nas relações de gênero, as investidas que subalternizam e violentam a mulher, a partir de práticas colonizadoras que se refinam até os dias atuais. Os resultados indicam que o conto em questão evidencia formas de violência estrutural associadas à colonialidade de gênero que expressam a subalternização da mulher no contexto de colonização da Amazônia. A personagem Maibi expressa o silenciamento, a coisificação e a opressão do ser feminino frente às práticas colonizadoras que se estendem até a atualidade em relação à mulher.
pós-colonial, subalternidade, feminismo decolonial.
Copyright (c) 2026 https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Seção: Expediente
Pensar Mulher: Escrevivências, Sobrevivências e Resistência
Seção: Apresentação
Corpos contados, corpos descartados: a violência disfarçada de metáfora no conto Gols, de Divanize Carbonieri
Seção: Artigos Palavras-chave: Gênero, Feminilidade, Poder, Divanize Carbonieri Este artigo reflete sobre as construções históricas e simbólicas da feminilidade no Ocidente, destacando como discursos filosóficos, religiosos, científicos e literários moldaram e naturalizaram a desigualdade de gênero. A partir de autores clássicos, como Platão, e de pensadoras feministas, como Simone de Beauvoir, Gayle Rubin e Judith Butler, discute-se a persistência de estruturas patriarcais que inscrevem o corpo feminino como “outro” e como objeto de controle social. Em diálogo com as contribuições de Michel Foucault e Pierre Bourdieu, o trabalho analisa como as práticas discursivas produzem corpos subalternizados e legitimam violências simbólicas, materiais e institucionais. A segunda parte volta-se para a literatura de autoria feminina, especialmente a obra de Divanize Carbonieri, que tensiona representações normativas de gênero e explicita a lógica da dominação masculina em narrativas como Nave Alienígena (2022). O estudo conclui que a literatura contemporânea escrita por mulheres se constitui como espaço de resistência, desnaturalizando estereótipos, denunciando processos de abjeção e reinscrevendo corpos historicamente marginalizados no centro da narrativa.
Questões feministas e de gênero nas histórias em quadrinhos: o caso da Mulher-Maravilha
Seção: Artigos Palavras-chave: Gênero, História em quadrinhos, Mulher-Maravilha Assuntos: Artigo, Mulher-Maravilha, Feminismo, Gênero, História em quadrinhos As histórias envolvendo super-heróis povoam o imaginário coletivo. Desde a ascensão das HQs, essa mídia de entretenimento construiu uma mitologia própria, narrando os feitos grandiosos de seres superiores aos homens comuns. Considerando o panteão lendário, a Mulher-Maravilha se consagra como umas das super-heroínas mais importantes das histórias em quadrinhos; contudo, apesar do legado inegável, a personagem gerou debates intermináveis a respeito de sua simbologia: poderia ser considerada um símbolo do feminismo ou apenas reforçaria estereótipos de gênero? Diante do exposto, o presente artigo objetiva, com base nas contribuições de Wolf (1992), Andrade (2003), Beard (2023) e Cixous (2022), analisar a ambiguidade presente na história da Mulher-Maravilha, assumindo como base os discursos responsáveis por sustentar os feitos da princesa amazona ao longo de suas aparições. Os resultados evidenciam que a referida super-heroína serviu como agente de propagação de variadas ideologias. Conclusivamente, ressalta-se que a Mulher-Maravilha, conquanto não possa representar o feminismo como um todo, atua como uma poderosa ferramenta para romper os grilhões do patriarcado.
Afeto e Resistência: maternidade negra e colonialidade na literatura
Seção: Artigos Palavras-chave: Maternidade; Corpos racializados; Feminilidade; Colonialismo. Assuntos: Maternidade; Corpos racializados; Feminilidade; Colonialismo. O presente artigo analisa os contos Primeiras lembranças e Mulher, da obra A cor da ternura (2018), de Geni Guimarães, tendo como objeto a representação literária da maternidade e da feminilidade negra em um contexto atravessado pela colonialidade. A análise fundamenta-se em uma perspectiva interseccional que articula raça e gênero, buscando compreender como os corpos femininos negros são historicamente racializados, controlados e subalternizados por estruturas patriarcais e coloniais ainda vigentes na modernidade. O percurso teórico dialoga com autoras e autores como Bell hooks, Angela Davis, Lélia Gonzalez, Conceição Evaristo e Sirma Bilge, mobilizando conceitos como interseccionalidade, feminilidade racializada, escrevivência e maternagem negra. Metodologicamente, o estudo realiza uma leitura crítica e interpretativa das narrativas, atentando para seus elementos simbólicos e afetivos. Discute-se a maternidade como construção social marcada por discursos patriarcais que negaram às mulheres negras o direito à maternagem humanizada. Observa-se que, apesar da permanência do racismo e do sexismo, a escrita de Geni Guimarães inscreve espaços de resistência, afeto e reconstrução identitária.
Maternidade; Corpos racializados; Feminilidade; Colonialismo.
Do feminismo universal à pluralidade das diferenças: disputas epistemológicas no interior do movimento feminista
Seção: Artigos Palavras-chave: mulheres; feminismos; identidade. O feminismo consolidou-se, ao longo do século XX, como um dos mais importantes movimentos políticos e campos teóricos de crítica às estruturas patriarcais que historicamente subordinaram as mulheres, porém, tem sido atravessado por momentos de avanços e recuos, limites e possibilidades. Nesse contexto, este artigo tem como objeto analisaras disputas epistemológicas no interior do movimento feminista, problematizando os limites do feminismo universalista e evidenciando as contribuições dos feminismos da diferença, partindo da produção teórico/crítica queproblematiza as categorias “Mulher” e “Gênero”. Em contraposição a essa perspectiva hegemônica, esta escrita evidencia a perspectiva de outras sujeitas/mulheres que dão vida ao feminismo da diferença, as quais são historicamente silenciadas e atravessadas por marcadores como raça, classe e território. A fundamentação teórica para análise das categorias “Mulher” e “Gênero” foitecida a partir de Simone de Beauvoir (2019) e Joan Scott (1995), além das contribuições de autoras contemporâneas, como Judith Butler (2003), Luciana Balestrin (2017), Patrícia Hill Collins (2020), e de pensadoras dos feminismos decoloniais e latino-americanos, entre elas Maria Lugones (2020), Gloria Anzaldúa (2005) e Yuderkys Espinosa Miñoso (2020). Metodologicamente, o estudo adota uma abordagem qualitativa, de caráter teórico/bibliográfico, com base na análise crítica de produções clássicas e contemporâneas do pensamento feminista.
O espaço como metáfora da condição feminina e migrante em Rupi Kaur
Seção: Artigos Palavras-chave: Rupi Kaur, poesia contemporânea, espaço literário Assuntos: Proposta de artigo, Dossiê "Mulheres em perspectivas: revisitando as páginas da colonização" Este artigo propõe uma análise do espaço enquanto metáfora da condição feminina e migrante na obra o que o sol faz com as flores (2018), da poeta indiano-canadense Rupi Kaur. Reconhecida por sua escrita marcada por temas como feminismo, trauma, imigração e cura, Kaur utiliza a espacialidade como elemento simbólico e estruturante de seus poemas. O texto investiga como diferentes tipos de espaço - físico, psicológico, social e geopolítico - são construídos nos poemas e como esses espaços contribuem para a construção do eu lírico, bem como para os sentidos de subjetividade, coletividade, memória e resistência presentes na obra. A fundamentação teórica apoia-se nos estudos sobre espaço literário desenvolvidos por Cláudia Barbieri (2009), Gaston Bachelard (1979), Ozíris Borges Filho (2007) e Luis Alberto Brandão (2013). O trabalho defende que o espaço, mais do que cenário, atua metaforicamente como dispositivo de elaboração subjetiva e crítica, sendo essencial para a compreensão estética e simbólica da obra de Kaur.
Dossiê "Mulheres em perspectivas: revisitando as páginas da colonização"
Desencontros e encontros: a construção narrativa e da memória na pós-colonialidade
Seção: Artigos Palavras-chave: Pós-colonialismo, Decolonialidade , Ponto de vista, Memória, Colonização Assuntos: Decolonialidade na escrita, Chimamanda Ngozi Adichie O presente artigo discute como o ponto de vista determina a construção das narrativas, especialmente em contextos marcados pela colonização. Partindo da compreensão de que um mesmo acontecimento pode ser interpretado de formas distintas pelo colonizador e pelo povo colonizado, nele analisa-se como Chimamanda Ngozi Adichie evidencia essas tensões no conto “A historiadora obstinada” da coletânea No seu pescoço (2017). Nesta obra, a escritora aborda visões mais diretas sobre os impactos desse processo histórico. Assim, no conto “A historiadora obstinada”, as três gerações de uma família: avó, filho e neta, trazem as formas de resistência e sobrevivência ao domínio colonial através de fragmentos de memória. Portanto, o artigo propõe uma análise da construção fragmentada da narrativa e dos múltiplos pontos de vista presentes no conto, ao fundamentar a pesquisa em teorias pós-coloniais e decoloniais para compreender como Adichie reinterpreta a história a partir das experiências nigerianas.
As personagens femininas em Desmundo, de Ana Miranda
Seção: Artigos Palavras-chave: Personagens femininas; , ordem patriarcal; , semelhanças e dessemelhanças. Assuntos: período colonial, personagens femininas, ordem patriarcal O presente artigo tem como corpus de análise Oribela, dona Brites e dona Bernardinha representadas no romance Desmundo, de Ana Miranda (1996), analisando, por intermédio delas, a condição feminina no sistema patriarcal durante o processo de colonização no Brasil, o espaço social em que estas personagens estão inseridas, bem como algumas semelhanças e dessemelhanças existentes entre as três. Embora as personagens possuam disparidades em relação às posições ocupadas na hierarquia social, suas trajetórias são marcadas pelo domínio masculino. Dessa forma, dona Brites é a única personagem que se sujeita às imposições que lhe são feitas, enquanto Oribela e dona Bernardinha tentam subverter a ordem hierárquica e masculina vigente no século XVI, apesar de suas tentativas frustradas para reverterem o cenário histórico e social em que vivem. Fundamentam teoricamente este trabalho as discussões efetuadas por Roberto Reis (1987), Gilberto Freyre (2006), Mary Del Priore (2009; 2011) e Maria Lúcia Rocha-Coutinho (1994). Valendo-se desses aspectos mencionados, o romance evidencia um esboço do sistema hierárquico vivenciado pelas personagens femininas e as discrepâncias que as diferenciam na esfera social.
Mulheres em perspectiva: colonialidade, raça e gênero em “O baile de Celina” de Lília Momplé
Seção: Artigos Palavras-chave: Colonialidade;, Literatura africana, Mulher negra , Racismo., Gênero Assuntos: Literatura, Mulheres negras, colonialidade, racismo, gênero Este artigo analisa “O baile de Celina”, um dos contos pertencentes a obra Ninguém matou Suhura (1988) da escritora moçambicana Lília Momplé, com o objetivo de investigar como a narrativa evidencia os efeitos da colonização portuguesa sobre as relações de raça, gênero e pertencimento social no contexto moçambicano colonial. O texto literário é compreendido como espaço de denúncia das hierarquias raciais e das formas de exclusão impostas às mulheres negras no interior do aparelho colonial, revelando a lógica da inclusão limitada e da produção do não-lugar. A análise é fundamentada nos estudos pós-colonial, a partir das considerações de Fanon (2008), Bhabha (1998), e decolonial feminista das observações de Lugones (2020), entre outros teóricos, mobilizando conceitos como colonialidade, racialização, assimilação e não-pertencimento. Metodologicamente, adota-se uma leitura crítica baseada nos pressupostos citados, articulando o exame dos elementos narrativos do conto ao contexto histórico-social da colonização portuguesa em Moçambique. Conclui-se que a escrita de Lília Momplé reinscreve experiências historicamente silenciadas, afirmando a centralidade da autoria feminina africana na revisão crítica das páginas da colonização e na problematização das violências simbólicas e materiais que atravessam os corpos femininos negros.
Poder, linguagem e existência na dramaturgia de Grace Passô: mulheres negras, colonialidade e representação no teatro brasileiro contemporâneo
Seção: Artigos Palavras-chave: Grace Passô, Colonialidade;, Teatro brasileiro contemporâneo Assuntos: Grace Passô, Colonialidade, Teatro brasileiro contemporâneo O presente artigo analisa as relações entre poder, linguagem e representação na obra dramatúrgica de Grace Passô, situando sua escrita no entrecruzamento entre gênero, classe social e colonialidade no contexto da produção cultural brasileira contemporânea. A partir das peças Por Elise, Amores Surdos e Vaga Carne, este estudo dialoga com reflexões que revisitam criticamente as heranças da colonização nas artes, evidenciando estratégias estéticas e epistêmicas de resistência por meio da linguagem teatral. O objetivo principal da pesquisa é propor uma reflexão sobre poder, linguagem e representação a partir da obra dramatúrgica de Grace Passô, situando sua escrita no cruzamento entre gênero, classe social e colonialidade no contexto da produção cultural brasileira contemporânea em textos teatrais. A dramaturgia de Passô tensiona expectativas hegemônicas ao centralizar experiências femininas e populares historicamente marginalizadas e ao construir uma poética que desestabiliza normas de representação, visibilidade e legitimidade cultural. Argumenta-se que sua obra não opera apenas no campo da representatividade simbólica, mas reivindica a possibilidade de existência estrutural de subjetividades subalternizadas, inscrevendo o teatro como espaço de intervenção política e de produção de outros modos de saber, narrar e existir.
Não sou uma poeta, sou apenas uma mulher: Little Women e os discursos sobre o papel feminino na literatura
Seção: Artigos Palavras-chave: Literatura, Cinema, Gênero, Descolonização Assuntos: Literatura, Cinema, Gênero, Descolonização O presente artigo busca analisar o livro Little Women (1868), de Louisa May Alcott, e o filme de mesmo nome, dirigido por Greta Gerwig (2019), como produtos midiáticos que promovem a reescrita cultural e a decolonização dos discursos sobre as mulheres de sua época. A metodologia utilizada é a análise fílmica de Vanoye e Goliot-Lété (1994) e de análise do discurso de Foucault (1970). A partir deste estudo, podemos observar que mesmo sendo apresentadas como mulheres tradicionais do patriarcado do século XIX, as quatro personagens principais são impulsionadas a reverter essa situação e sair da condição de submissão, fazendo um exercício decolonial na literatura e no cinema.
Mulheres negras em Charcas: narrativas ficcionais e historiográficas
Seção: Artigos Palavras-chave: mulheres afro-bolivianas; , História da Historiografia, História das Mulheres, América Latina O artigo apresenta uma análise de quatro publicações sobre mulheres africanas e afrodescendentes na Audiência de Charcas, território colonial da Bolívia. Na busca de encontrá-las na historiografia sobre a Bolívia, foi organizado um banco de bibliografias, no total de 69 trabalhos publicados a partir de 1980, dos quais apenas um livro, um artigo e dois capítulos de livro buscam narrar e estudar as vidas destas mulheres. A partir da História da Historiografia, da História das Mulheres e dos Estudos de Gênero, o artigo apresenta uma análise das quatro publicações, questionando a implicação da aculturação para a narração da vida de mulheres escravizadas, e aprofundando em histórias dos cotidianos coloniais vividos e rompidos por mulheres escravizadas e libertas no território boliviano.
O feminino entre heranças e silêncios: a transmissão do trauma em Volver
Seção: Artigos Palavras-chave: transgeracionalidade , violência de gênero, Psicanálise, Volver Assuntos: psicanálise, urgência subjetiva , violência de gênero , transgeracionalidade, Dossiê "Mulheres em perspectivas: revisitando as páginas da colonização" Este artigo analisa a representação do feminino no filme Volver (2006) de Pedro Almodóvar, a partir de uma leitura que articula cinema, linguagem e psicanálise. Considerando o filme como uma insígnia cultural, investiga-se a construção narrativa das personagens femininas e os modos pelos quais a memória, a herança simbólica e a transmissão transgeracional da violência de gênero se inscrevem discursivamente. A análise privilegia a tríade filha–mulher–mãe encarnada na personagem Raimunda, observando como o enredo cinematográfico elabora silenciamentos, repetições e rupturas no interior das relações familiares. Em diálogo com a clínica psicanalítica da urgência subjetiva, o artigo discute como determinadas experiências narradas no cinema encontram ressonância na escuta clínica, evidenciando a persistência de marcas simbólicas ligadas à violência e à transmissão psíquica entre gerações. Conclui-se que Volver constrói uma narrativa do feminino que desloca leituras moralizantes ou paternalistas, permitindo compreender a linguagem cinematográfica como espaço de elaboração simbólica e reinscrição subjetiva das experiências de violência.
Dalva e a violência de gênero em Tudo é rio, de Carla Madeira
Seção: Artigos Palavras-chave: Violência de gênero. Personagem feminina. Literatura brasileira contemporânea. Tudo é rio. Assuntos: Violência de gênero. Personagem feminina. Literatura brasileira contemporânea. Tudo é rio. Este artigo analisa a forma como o romance Tudo é rio (2021), de Carla Madeira, representa a experiência da personagem Dalva diante da violência de gênero e suas possíveis relações com problemáticas sociais atuais. Mobilizando a crítica literária feminista, especialmente em Zolin (2009) e Figueiredo (2020), investiga-se se a obra naturaliza ou denuncia as desigualdades de gênero, revelando de que maneira constrói a experiência feminina. Com base em Gomes (2013), descreve-se a dimensão da violência contra a mulher nas narrativas, enquanto Schøllhammer (2009) contribui para situar a obra no cenário da literatura brasileira contemporânea. Destaca-se ainda a relevância da autoria feminina na abordagem de temas ligados aos corpos e às subjetividades das mulheres. A pesquisa adota uma abordagem qualitativa e interpretativa, articulando análise literária do romance e diálogo com textos teóricos (Durão, 2015). Os resultados indicam que a construção da personagem revela momentos que oscilam entre a naturalização e a denúncia da violência. O estudo contribui para o debate sobre as representações da experiência feminina na literatura brasileira contemporânea.
Violência de gênero. Personagem feminina. Literatura brasileira contemporânea. Tudo é rio.
A questão feminista e escravista no livro Úrsula, de Maria Firmina dos Reis
Seção: Artigos Palavras-chave: Maria Firmina dos Reis; feminismo; escravização negra; patriarcal; literatura de autoria afrodescendente. Assuntos: Dossiê "Mulheres em perspectivas: revisitando as páginas da colonização" Pondo em análise a baixa quantidade de estudos voltados às produções literárias femininas do século XIX, assim como das produções literárias de pessoas negras, o presente trabalho tem como objetivo fazer uma análise do livro Úrsula, de Maria Firmina dos Reis, focando na questão feminina e escravista. Desta forma, esta pesquisa é de teor qualitativo focada em uma metodologia de contraste nas relações entre a biografia da autora, o sistema escravista e a produção literária feminina como pontos fundadores da construção dos personagens descritos na história. Sendo possível, a partir disso, perceber uma forte influência do patriarcado (machismo) e preconceito racial abordados nos personagens, além do peso da religião como forma de institucionalizar este sistema.
Maria Firmina dos Reis; feminismo; escravização negra; patriarcal; literatura de autoria afrodescendente.
Imagens insurgentes: escrevivências audiovisuais de cineastas negras como fios de uma formação antirracista e antissexista
Seção: Artigos Palavras-chave: Cinema Negro Feminino, Formação Docente, Currículos Antirracistas e Antissexistas Assuntos: Cinema Negro Feminino, Formação Docente, Currículos Antirracistas e Antissexistas, Pedagogias Afrorreferenciadas Este artigo investiga as escrevivências de cineastas negras brasileiras como dispositivos centrais na produção de conhecimentos para uma formação docente antirracista e antissexista. O estudo articula as dimensões éticas, estéticas e políticas das imagens, utilizando as trajetórias de Adélia Sampaio (1974 - 2018), Viviane Ferreira (2008 - 2023) e Edileuza Penha de Souza (2013 - 2023) para confrontar o racismo e o epistemicídio no campo educativo. Diante da lacuna entre a obrigatoriedade da Lei n.º 10.639/2003 e a escassez de materiais que integrem o cinema negro feminino à docência, a pesquisa realiza uma revisão de literatura sensível e comprometida. Os resultados demonstram que essas tramas visuais afrorreferenciam currículos e fortalecem reexistências pedagógicas, revelando que as vozes dessas mulheres são capazes de moldar realidades e inspirar novas práticas educativas.
Currículos Antirracistas e Antissexistas
Ruptura, liberdade e protagonismo feminino em Basta um, de Flora Nwapa
Seção: Artigos Palavras-chave: Protagonismo feminino, Gênero, Pós-colonialismo, Literatura nigeriana, Flora Nwapa Assuntos: Literatura Nigeriana de Autoria Feminina, Pós-colonialismo, Gênero, Protagonismo feminino, Flora Nwapa Este artigo propõe uma leitura pós-colonial do romance Basta um, de Flora Nwapa, com foco no protagonismo feminino e nas formas de resistência construídas por mulheres em contextos marcados pela colonialidade e pelo patriarcado. A análise centra-se na trajetória da personagem Amaka, cuja experiência evidencia conflitos entre tradição e modernidade, especialmente no que diz respeito às expectativas sociais impostas às mulheres no âmbito do casamento, da maternidade e do controle do corpo feminino. Dessa maneira, ao transitar entre conformidade e ruptura, Amaka constrói estratégias situadas de autoafirmação que desafiam tanto os resquícios coloniais quanto as práticas patriarcais ainda vigentes na sociedade nigeriana pós-independência. Ancorado nos estudos pós-coloniais (Bhabha, 1998) e nos debates sobre gênero e poder (Oyěwùmí, 2004; Hudson-Weems, 1998; Scott, 1995), o artigo demonstra como a narrativa de Flora Nwapa reinscreve as mulheres no centro da representação literária nigeriana, rompendo com processos históricos de silenciamento e invisibilização feminina e afirmando a literatura como espaço de produção de saberes, resistência e reexistência.
Literatura Nigeriana de Autoria Feminina
Narrativas das mulheres tacacazeiras de Porto Velho: cultura e memória na Amazônia
Seção: Artigos Palavras-chave: Tacacá. Cultura alimentar amazônica. Trabalho feminino. Memória social. Assuntos: Narrativas, Tacacá, Cultura alimentar amazônica, Trabalho feminino, Memória social Este artigo investiga as narrativas das mulheres tacacazeiras de Porto Velho: cultura e memória na Amazônia, tomando como objeto central o trabalho das mulheres tacacazeiras enquanto sujeitos históricos, sociais e culturais. A pesquisa analisa a origem do tacacá, alimento de matriz indígena, sua ressignificação no contexto urbano amazônico e suas representações simbólicas para a população local. A metodologia adotada é a da história oral, fundamentada em Verena Alberti em Fontes Históricas (2010), e Orser Júnior (1999), que compreende a informação oral como documento histórico, articulada a aportes da antropologia da alimentação e dos estudos culturais. Foram realizadas quatro entrevistas, sendo três com mulheres e uma com um homem, todas conduzidas durante o momento da venda do tacacá. As narrativas evidenciam a centralidade da mandioca e de seus derivados, a transmissão intergeracional de saberes femininos e o tacacá como prática de subsistência, memória e identidade cultural, configurando-se como patrimônio imaterial da cultura amazônica em Porto Velho.
Tacacá. Cultura alimentar amazônica. Trabalho feminino. Memória social.
A resistência indígena feminina no romance brasileiro contemporâneo: uma leitura comparativa entre Um rio sem fim e O som do rugido da onça
Seção: Artigos Palavras-chave: Romance brasileiro contemporâneo, resistência indígena, autoria feminina Assuntos: Romance brasileiro contemporâneo; resistência indígena; autoria feminina. A análise propõe-se a compreender de que maneira as autoras Verenilde Pereira e Micheliny Verunschk constroem, a partir de diferentes vozes narrativas, uma crítica à lógica colonial que historicamente silenciou e/ou estereotipou os povos indígenas. Fundamentado em um arcabouço decolonial, o estudo busca identificar como as obras questionam a colonialidade (Gonzaga, 2021), abrindo espaço para novas epistemologias literárias que reposicionam o sujeito indígena como agente histórico e simbólico. A comparação entre os dois romances permitiu observar distintas estratégias de reescrita da história e de resistência discursiva feminina, contribuindo para o debate sobre a literatura como território de memória e reexistência.
Romance brasileiro contemporâneo; resistência indígena; autoria feminina.
O pessoal é político: uma análise da personagem Toni Ortiz, da série em quadrinhos Perigosas Sapatas (2021)
Seção: Artigos Palavras-chave: Quadrinhos; Lesbianidade; Feminismo; Alison Bechdel. Este artigo analisa a personagem Toni Ortiz, da série em quadrinhos O essencial de Perigosas Sapatas (2021), de Alison Bechdel, tomando como ponto de partida a relação entre experiências do âmbito privado e os debates sociopolíticos. Metodologicamente, adota-se uma abordagem qualitativa, de caráter bibliográfico e analítico-interpretativo, fundamentada em teorias feministas e queer, a fim de examinar a linguagem híbrida dos quadrinhos. Quanto ao referencial teórico, aborda a existência lésbica e o continuum lésbico com base em Rich (2010), as perspectivas críticas sobre identidade de Lorde (2021) e a maternidade com referência a Corrêa (2012) e O’Reilly (2016). Os três quadrinhos analisados evidenciam a pressão da heteronormatividade e a fragilidade das redes de apoio destinadas a mães lésbicas, permitindo observar essa existência nos espaços domésticos e parentais a partir da personagem Toni Ortiz. Ao reunir seus traços enquanto mulher lésbica, latina e mãe, o texto busca compreender de que modo essa personagem é construída na narrativa.
Quadrinhos; Lesbianidade; Feminismo; Alison Bechdel.
Os jornais como tribuna feminina (e feminista) na América Latina do Século XIX
Seção: Artigos Palavras-chave: imprensa feminina, América Latina, século XIX, práticas feministas Assuntos: jornalismo, imprensa feminina, América Latina, século XIX, feminismo O artigo analisa a formação da imprensa feminina na América Latina do século XIX. A partir de casos no Brasil, Argentina, Chile, Colômbia, Peru e Paraguai, observa-se como mulheres se apropriaram dos jornais como espaços de intervenção cultural, criando novas formas de expressão e redes de diálogo. Mesmo marcadas por limitações, essas experiências evidenciam práticas feministas antes mesmo da consolidação do feminismo como movimento social na região. O trabalho adota uma abordagem comparativa e interdisciplinar, articulando história da imprensa, estudos literários e teorias feministas. Conclui-se que esses periódicos representam marcos fundamentais para compreender a participação feminina na produção literária e nos debates públicos oitocentistas.